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TVT体育本文格式为Word版,下载可任意编辑篇一:[摄影构图学]摄影构图教学课件内容一、摄影构图的特点一、镜头性镜头是摄影重要的表现手段;正因为镜头的光学性能,使摄影构图形象区分于其它造型艺术形象。首先表现为镜头所“观察”的东西,都将被纳入画面。成为构图的构成成分,镜头“看不见”的东西就无法显现。不能像在绘画构图中,画家可以对景物做任意的选择,去粗取精,有利于构图的成分保存,无利于构图的对象都可以删除;在构图中需要什么有助于主题表现或构图构成的东西,只要不违反情理,都可以任意增添。而摄影构图却没有这种可能。当摄影进行构图时没有价值的部分、无益于表现主题的部分,需要进行处理时,只能利用客观景物互相遮挡,或者是利用影调构成的手段,使其被吞没,或者将其排斥在画面之外。这一特点使摄影构图具有贴近自然的效果。抛弃了人工的痕迹,更显得自然、生动。有一些摄影家就偏爱这种镜头性,以显示自然的魅力。其次,画面构图与形象塑造是同时共生一次构成的。第三,它使摄影构图具有科学的线条透视效果。透视在绘画艺术中,是一个重要的感性材料,透视确定着物体的大小及空间层次,绘画中要取得良好的透视效果,是需要肯定的造型学问和绘画技巧的。本文格式为Word版,下载可任意编辑但在摄影中,不管它是夸张或是变形的影像,都有科学的、精确的透视效果。只要把握了镜头的性能,就能运用自如地进行影像的透视改变,创作艺术形象。第四,虚实的影像构成。虚实处理原来就是造型艺术的表现方法之一。在绘画中的虚实处理,也有多样改变的形式,然而却都不及摄影的虚实处理那么分明,那么自然。一般他说,它有益于画面构图的改变,有利于建立视觉重点,有利于突出主体。另外,正由于虚实在摄影成像中有自然形成的特性,所以就有人“就实避虚”或“就虚避实”创造新颖的摄影形象。如图《逆风行》〔汪昌和摄,获第十五届全国影展黑白作品金牌奖〕就是“就虚避实”的一例。又有人偏爱“实”而形成了个人风格。在摄影史上“F16小组”就是偏爱大景深的一些人所形成的群体。虚实的表现性在摄影艺术中是很具魅力的,也是很有特色的。第五,它可以毫发必鉴地再现客观对象。它是“写真”的最正确手段。如图《齐白石》〔郑景康摄〕。白石老人的相貌、五官以及那根根银须、面部皱纹、皮肤的质感,都宛如直接目睹白石老人一般。在摄影史上,有这样一个故事。一位画家选择了一个模特儿画了一幅人像,取名为朱丽叶,得到了大家的欣赏。一位摄影家也盼望创造一幅朱丽叶的形象,于是也找了一个模特几,经过化妆、修饰,装扮起来,使她尽量与朱丽叶相像。拍摄了一幅照片,也取名为朱丽叶。结果,大家看后,觉得却仍旧像模特儿本人。这充分他说明了,摄影的“写真”特性。这是大家所熟知的,是摄影形象最明显的特征。二、现场性本文格式为Word版,下载可任意编辑它是摄影手段所规定的,摄影构图必需面对客观对象。它不能像绘画那样,可以将景象熟记于头脑里,再来一番改造〔与想象的形象相结合〕,然后在画室里面对画布,依据构思结构画面、描绘形象,使之到达个人认为尽可能完善的地步。摄影则只能在拍摄现场,面对对象进行构图创作。摄影家面对对象按动快门,客观对象便一起进入镜头,完成形象描绘和画面构图。已经拍摄完毕,形象就不能改动,如需改动,就要重拍。现场性从狭隘观点来看,是摄影构图的局限。然而它却给摄影构图带来了“纪实性”的特色。现场性的构图是摄影家的一项艰难的创作任务。现场性规定了摄影不能随心所欲地进行画面结构、布局和景物描绘。但是,现场性的构图,又不是简洁地陈设一般人所熟识的题材和地点环境。而是在现场的条件下,需要在摄影构图中显示出具体情境〔对象的互相联系〕中的走性,把具体情境所含的意蕴揭示出来,并且要有可理解性。要完成这样的任务TVT体育,对摄影家的要求是很高的。摄影家必需具有丰富的生活积累和较高的文化、艺术修养,特殊是造型艺术修养,以及娴熟的摄影技能、技巧。三、摄影构图的时机、机遇与瞬间〔如前所述〕摄影构图必需在现场进行,然而对象在不同时空的现场中的状况是不一样的,因此,摄影构图要获得完善的形象,就需要恰当的时机。例如风景摄影,晴日的山水与阴天的山水景象不同,四季的风光不同。拍摄什么样的景色,需有适当的时机。如拍摄黄山本文格式为Word版,下载可任意编辑风光的人大多有这样的阅历,并非任何时候都能拍到山中云雾的美景;拍摄桂林山水盼望漓江有一叶渔舟,有时为此要等待很长时间。因此说,在摄影中时机对摄影构图是很重要的。机遇是指偶然相遇的特定时空的景象、事物或个别对象的时机。人们常说“可遇而不行求”,生活是一个浩瀚的大海,无边无际,在那里能够获得这闪烁着美的火花的事物,有时就是要靠机遇了。在摄影的实践中,应当说机遇是常有的,问题在于摄影者能不能敏锐地发觉它,并准时地把握住它。要做到这一点,就要求摄影者要有敏锐的观看力,并且要擅长观看和擅长发觉。瞬间在摄影中表现有两层意思:一是曝光的瞬间,一是对象改变的瞬间。瞬间是事物进展过程的一刹那。摄影构图的形象是被摄对象的时、空定格,是客观对象运动改变的某一个转瞬即逝的形象。瞬间在静态艺术中是共同的现象,当然,这瞬间不是事物进展过程的任一瞬间,而是最为精彩的瞬间。什么是精彩的瞬间?就是如有名的法国启蒙运动时期的思想家、文艺理论家莱辛在《拉奥孔》中谈到的,是“最富孕育性的那一顷刻,使得前前后后都可以从这一顷刻中得到最清晰的理解”。精彩瞬间之所以重要,是因为,静态艺术只能是瞬间的表现。而艺术作品“并不是让人一看了事,还要让人玩索,而且长期地反复地玩索”,那么,要满足人们的要求,这瞬间就不能是一般的瞬间,而必需是能产生效果的、可以让想象自由活动的瞬间。精彩的瞬间是造型艺术共同追求的效果。在造型艺术中有很多精彩瞬间的佳作。例如达芬奇的名画《最终的晚餐》那瞬间所表现出的本文格式为Word版,下载可任意编辑人物动作、人物关系及各人物的表情,构成了情节生动的形象,以及《蒙娜丽莎》那神秘的微笑的瞬间的面部表情,使人们赞美不已。它们始终是后来很多人讨论的对象。在摄影方面,如世界有名摄影家卡波的《中弹了》〔如图〕,1936年摄于西班牙前线,表现了一个战士中弹后即将倒下的瞬间,被人们称做是宏大的瞬间的典范。有名摄影家卡迪尔勃勒松也是捕捉瞬间的大师。在摄影中不管是老一辈摄影家,还是年轻的摄影家,精彩的瞬间是每个摄影家所追求的效果。一般他说,任何一幅摄影佳作都是精彩瞬间的表现。它特殊表现于动态摄影中,没有精彩的瞬间表现,就意味失败。因此,也可以说精彩的瞬间是胜利作品的灵魂。摄影艺术被称做是“瞬间的艺术”。它所表现的瞬间较之绘画所表现的瞬间更为广泛,它能表现出人眼看到而不能感觉到的瞬间,能把人眼无法觉察的瞬间的美表现出来。捕捉事物运动的瞬间形象,摄影有独到之处。如子弹击碎玻璃的情景,一滴牛奶溅起的水花;又如运动员翻腾旋转时的动作、表情,波浪拍岸激起的浪花;人们在心情兴奋时的举止,任何人眼视而不见的改变,都可被摄影瞬间“定形”而成为永久的美。很多平常可能感觉平淡无奇的瞬间,经摄影的瞬间定形,都可能显得那么生气勃 勃富于美感。摄影是唯一能够把刹那瞬间固定下来的一种手段。“瞬 间”是摄影最具魅力的功能,也是摄影构图的重要特征之一。 瞬间 是不行重复的,因此说瞬间选择是构图的一个重要的十分关键问题, 谁能在把握瞬间上有超人的能力,谁就会多得到胜利的机会。 本文格式为Word 版,下载可任意编辑 瞬间的把握是需要有一些基本素养的,如:1、要有灵敏的反应,要能当机立断。当好的瞬间形象或构图在 你的眼前出现时,能够准时地按下快门。 2、要有娴熟的技术把握。保证能够获得技术条件正常的影像。 3、要有敏锐的观看力、推断力。不断发觉新的事物,使之有机 会发觉不同的瞬间形象。并要能精确地推断----这就是精彩的瞬间。 4、要有深厚的生活基础。这是发觉、推断的基础,它能在事物 的进展中,依据事物进展的规律,预先测知事物的改变,这就增加了 发觉、推断的可靠性与精确性。当然事物往往有出其不意的改变,在 这种条件下,丰富的生活累积也可以关心你正确地推断改变的意义。 5、要有较高的造型技能、艺术素养、审美能力。以保证这奇妙 的瞬间形象能形成有美感的造型与构图。 我们在摄影中常谈到的抓拍、抢拍、摆拍的问题,是拍摄方法问 题,也是瞬间的问题。对于突发事件,或是难得的机遇,摄影家以机 灵与敏锐的反映,准时地按动了快门,获取了精彩的瞬间的美的形象, 这就是抓拍。在有充裕的时间中对被摄对象提出要求,进行组织加工, 例如拍摄人像、静物,通常进行摆拍,但在摆拍之中,有时仍需要抓 取瞬间。 摄影构图是摄影艺术创作的关键。然而,要处理好摄影构图以及 形象塑造,就必需要熟识生活。为此要深入观看、分析、讨论生活, 并擅长发觉美妙的事物。在主、客观的沟通中注入情感,使之构图情、 景交融。这样的构图才会是富有魅力和感人的。 本文格式为Word 版,下载可任意编辑 二、摄影构图的对象〔一〕主体 主体是摄影最主要的拍摄对象,是构图的主要成分。主体必需具 备两个条件:一是画面所表现内容的主要表达者。二是画面结构的中 心。一幅画面要有明确的主体,没有明确主体的画面,将是失败的构 图。在取景构图时,要通过对各种被摄体的互相比较,找出最具特性、 典型性的物体作为被摄主体。主体的选择要符合构图简洁的原则。 选择好主体,观看是前提。在摄影时要认真观看主体的面貌特征, 做到有目的地选择为表现主题服务的主体。在观看时要特殊留意主体 的细部特征,揭示主体的细部特征往往是表现主题的重要一环。初学 摄影者在取景时一般只留意被摄主体的全貌,而忽视细部的表现,结 果,所摄照片的主体经常缺乏独特化的特征。观看过程也是培育眼睛 发觉能力的过程。被摄体的很多生动情节往往瞬间即逝,眼观八方, 准时发觉,就能快速做好预备工作,等待时机,抓取精彩瞬间。 处理画面的主体时,要留意以下五个方面:主体的大小、主体的 位置、画幅与水平线、主体的方向性、主体的完好性以及如何突出主 1、主体的大小〔景别〕主体在画面中的大小也可用景别来表示,景别是指镜头摄取的范 围的大小,一般有远景、全景、中景、近景、特写等不同的景别。它 可呈现景物的远近、局部和整体,增添视觉效果,充分表现画面的主 题。以人物在画面中的大小为例景别如下: 本文格式为Word 版,下载可任意编辑 远景——主体人物在画面中微小,以表现环境气氛TVT体育,呈现事物规模、气概为主; 全景——能清楚看到人物的全貌,主要表现主体和环境的位置关 系,展示人物的动作; 中景——表现人物膝部以上的活动,它既有利于表现环境特征, 又能表现人物的动作; 近景——拍摄人的小半身画面,主要表现人物的动作、表情,刻 画人物的性格。这时环境消失,只留下背景。 特写——拍摄人物的局部,环境和背景完全消失,可表现人物的 详情活动和物体的关键部位,主体极为突出,具有极强的表现力。以 小见大,以局部表现整体,常能起到意想不到的作用。 2、主体的位置 主体作为画面上最主要的内容,将其支配在什么位置上比较合适 呢,是画面的中间还是旁边?一般说来,这个位置不在画面中间,而 应偏离中心,如按井字形划分画面,那么井字的交叉点上是比较适合 的主置,如图,井字的四个交叉点称视觉中心点,又称趣味中心, 将主体支配在这个位置上最简单吸引人的视线,画面布局也显得活 泼。假如将主体支配在画面中间,就会形成对称的构图,简单产生平